读书临摹得古意 修炼绘瓷有已情

·糊涂斋主·

当我们看到李小聪作品屡屡获奖的时候，当我们知道他的作品创作出来后立即被国内外收藏家以高价购买以后，不免要问一个问题：为何作品受到如此追捧？我思考之，以为，第一是美。古意之美，静洁之美，自然之美。第二是有自己的笔墨语言。其瓷绘作品走进宋元又走出宋元，吸取宋画精工细致的精髓和元明清丰富、灵活及潇洒的一面，形成自己的特色。“观其画作仿佛步入郁然浑秀山色苍茫之境界，顿觉远离都市之尘嚣。”

李小聪先生已经历了30多个年头的创作历程。从上世纪60年代后半期受父亲文学、绘画的影响到上世纪80年代末，刻苦学习，师法古人，读书、临摹、外出写生为绘画打下了深厚的基础。90年代艺术得到升华，其工笔粉彩山水已经达到炉火纯青的程度，从创意到构成用笔逐步形成了了自己的风格。其山、其水、其树木、其人物、其意境都有自己的笔墨。近年来，在工笔粉彩山水的基础上又慢慢过渡到写意粉彩山水，用一笔写万笔，用笔松放，画面轻松活泼，而又不失空灵静谧之美。如此下去小聪必将成为中国粉彩山水一代大师。

李小聪先生除了有很好的悟性外，一个很重要的原因是刻苦。已是广东省工艺美术大师的他为何要到景德镇？论物质条件，广州比景德镇强。但他觉得景德镇还有许多值得他学习的地方。在广东论粉彩绘画他数第一，没有压力，感觉无聊。他要做到全国第一，世界第一。他深入研究清三代粉彩工笔，虚心向老工匠们学习，他吸取民窑青花瓷器创作灵感，他虚心向景德镇许多老前辈学习，取长补短。另一个成功的原因是能加强自身修炼去浮躁之心。在他取得成绩后，并不满足，继续读书修炼。他于1997年毅然在小时候读过书的深山区修房起名“修竹斋”，读书、绘画、打坐修炼三年，感悟古人，升华静化，去浮躁之心。在市场经济的今天，这是一般人所做不到的。

尔今李小聪先生已从过去看山写生创作，到听风听山，闭上双眼，用自己的感觉器官领悟山水。正如他自己所说，“一个画家要做到从真实的山水到提炼山水再到心中有山水，才能有感而发，有感而作。”他还说，“金钱是艺术升华的工具，而不能让它迷了心窍”。正因为如此，李小聪在创作时总能保持一颗平常心而又满腔热情，所以作品中始终渗透着一股静气，一股文气，一股高雅之气。